10 bons filmes de dança para assistir na Netflix

Os filmes que têm a dança como tema central são sempre uma forma envolvente de explorar histórias emocionantes, que misturam o ritmo da música com a beleza dos movimentos corporais. A combinação da dança e do cinema propõe não apenas um espetáculo visual, mas também um profundo mergulho nas emoções e nas motivações dos personagens. Se você é um amante da arte, sabe que a dança é uma linguagem universal que comunica sentimentos e vivências, independentemente da cultura ou do contexto. E nos dias de hoje, com a popularização das plataformas digitais, fica ainda mais fácil ter acesso a uma gama de trabalhos incríveis. Neste artigo, apresentamos 10 bons filmes de dança para assistir na Netflix, que prometem entreter, emocionar e inspirar.

A importância da dança no cinema

A dança, com sua coreografia elaborada e expressões corporais, tem o poder de contar histórias que muitas vezes palavras não conseguem. Através da dança, podemos experimentar situações de alegria, tristeza, luta e amor. Esses filmes nos proporcionam a chance de ver a paixão dos dançarinos e a luta dos personagens, refletindo as complexidades da vida real.

Os benefícios da dança

Assistir a filmes de dança pode ser muito mais do que simples entretenimento. Eles incentivam a prática da dança, promovem o amor pela arte e inspiram aqueles que assistem a se moverem e se expressarem através do corpo. Além disso, a dança também pode ser um poderoso alívio do estresse, promovendo uma sensação de bem-estar e felicidade. A dança é um meio de socialização e, em muitos casos, uma forma de conexão com outras culturas.

10 bons filmes de dança para assistir na Netflix

1. O grande passo

   Este longa-metragem indiano, lançado em 2020, é uma verdadeira ode à dança clássica. Dirigido pela roteirista Sooni Taraporevala, “O Grande Passo” narra a história de Nishu e Asif, dois jovens de Mumbai que encontram na dança uma forma de transformação pessoal. Inspirado na vida real do dançarino Manish Chauhan, o filme não apenas captura a essência do balé indiano, mas também proporciona uma experiência visual extraordinária com sua ambientação colorida e a trilha sonora vibrante típica de Bollywood. Ao longo da narrativa, somos levados a refletir sobre a importância da dança na formação da identidade e na luta por um espaço na sociedade.

2. Girl

   Lançado em 2018 e dirigido por Lukas Dhont, “Girl” é um drama tocante que aborda a vida de Lara, uma bailarina transgênero que enfrenta os desafios de se encaixar no mundo do ballet. A performance de Victor Polster é emocionante e revela as nuances da aceitação, da paixão e da autoidentidade. A história não apenas destaca a luta pessoal de Lara, mas também oferece uma nova perspectiva sobre aceitação e compreensão, abordando questões sociais cada vez mais urgentes. “Girl” nos convida a considerar não apenas a beleza da dança, mas também as batalhas internas que muitos enfrentam para serem quem realmente são.

3. Ya no estoy aquí

   Este filme mexicano, produzido pela Netflix e lançado em 2019, oferece uma visão fascinante da cultura da cumbia. Com a direção de Fernando Frias, “Ya no estoy aquí” segue Ulisses, um adolescente que se vê obrigado a deixar seu país devido a uma série de conflitos. A cumbia não é apenas um pano de fundo festivo; ela se torna uma forma de expressão e resistência. Ao longo da trama, somos apresentados a um retrato sincero da vida na América Latina, observando como a música e a dança podem servir como catalisadores para mudanças sociais e pessoais.

4. Homecoming

   Lançado em 2019 e disponível na Netflix, este documentário é um vislumbre exclusivo dos bastidores do icônico show de Beyoncé no Coachella. Com sua direção e roteiro assinados pela própria artista, “Homecoming” não é apenas um filme sobre uma apresentação memorável, mas uma profunda análise do processo criativo da diva pop. Através de imagens e relatos, somos levados a entender a importância da cultura negra e das raízes afro-americanas na música e dança contemporâneas. É uma verdadeira celebração da arte e da autoexpressão que deixará os espectadores inspirados a buscar suas próprias paixões.

5. Feel the Beat

   Se você está em busca de uma comédia leve e envolvente, “Feel the Beat” é uma escolha perfeita. Lançado em 2020 e dirigido por Elissa Down, o filme conta a história de uma jovem dançarina que, após ser rejeitada por uma audição na Broadway, retorna para sua cidade natal. Ao se conectar com crianças que aspiram a ganhar uma competição de dança, ela descobre o valor do ensino, da troca e da simplicidade. A narrativa é cativante e ensina lições importantes sobre amizade, perseverança e redescoberta de sonhos que já pareciam perdidos.

6. Axé

   Com uma abordagem mais documental, “Axé” oferece um olhar profundo sobre o ritmo que ignita a paixão do carnaval baiano. Dirigido por Chico Kertész e lançado em 2016, o filme traz entrevistas com músicos, imagens históricas e narra a evolução do axé ao longo do tempo. Descobrir as raízes dessa expressão cultural é fascinante, e o filme capta o espírito vibrante do Brasil. Ele é não apenas uma celebração da música, mas uma exploração rica da história e da cultura que formam o país.

7. Dançarina imperfeita

   Este filme, lançado em 2020, é uma comédia deliciosa que mescla humor e dança. A trama gira em torno de Quinn, uma adolescente que, mesmo sem habilidades de dança, se vê em uma competição que poderá abrir as portas da faculdade dos seus sonhos. “Dançarina Imperfeita” é leve e divertido, transmitindo mensagens sobre autoaceitação, adaptação e a importância de se envolver em atividades que façam seu coração vibrar. Com um enredo encantador e personagens carismáticos, essa produção é uma ótima escolha para quem procura uma dose de leveza.

8. Batalhas

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   Com a direção de Katarina Launig, “Batalhas” é um drama que aborda questões de classe social e identidade. A história segue Amalie, uma rica dançarina que, após a falência do pai, se vê obrigada a mudar de vida e se adaptar a um novo ambiente. Em seu novo lar, ela conhece um jovem dançarino de hip hop que a apresenta às danças de rua, mostrando a ela que a verdadeira expressão vem de dentro. O filme destaca o poder transformador da dança e a importância de encontrar seu lugar no mundo.

9. Step Sisters

   “Step Sisters”, dirigido por Charles Stone III, é uma divertida comédia que aborda o tema da unidade através da dança. O que acontece quando Jamilah, uma estudante de dança negra, é encarregada de ensinar um grupo de meninas brancas a dançar? O filme é uma reflexão sobre preconceitos e a capacidade de superá-los através da arte. Com uma narrativa envolvente e ritmo contagiante, “Step Sisters” é uma celebração da diversidade e do poder da dança como meio de interdisciplinaridade e amizade.

10. Tribu Urbana Dance

    Este filme espanhol, dirigido por Fernando Colomo, explora os laços familiares e a redescoberta das paixões através da dança. A história se concentra em Virginia, que se reconecta com seu filho após uma perda de memória. Juntos, eles embarcam em uma jornada de autodescoberta por meio da street dance. “Tribu Urbana Dance” é um lembrete poderoso de que a dança pode unir, curar e trazer de volta à vida momentos que pensávamos perdidos.

Perguntas frequentes

Qual é o melhor filme de dança na Netflix?

Escolher o melhor filme de dança pode ser subjetivo, mas muitos espectadores destacam “O grande passo” pela sua narrativa comovente e pela beleza da dança clássica.

Quais filmes de dança são baseados em histórias reais?

“Girl” e “O grande passo” são exemplos de filmes que se inspiram em histórias verídicas, abordando desafios pessoais e sociais que refletem a luta pela aceitação e a busca por identidade.

A dança é um tema recorrente no cinema?

Sim, a dança é um elemento recorrente no cinema, servindo como um meio de narrar histórias, explorar emoções e conectar culturas. Vários gêneros de filme utilizam a dança para transmitir suas mensagens.

Existem filmes de dança que falam sobre culturas específicas?

Sim, filmes como “Axé” e “Ya no estoy aquí” exploram ritmos e tradições culturais específicas, proporcionando uma visão profunda de diferentes culturas e suas expressões artísticas.

Qual a importância de filmes de dança para jovens?

Os filmes de dança podem inspirar os jovens a se expressarem artisticamente, promovendo a autoestima e encorajando a exploração de suas paixões. Eles também podem atuar como um meio de ajudar os jovens a se sentirem conectados a temas contemporâneos.

Que outros estilos de dança são frequentemente apresentados no cinema?

Além do ballet, muitos filmes exploram estilos como hip hop, street dance, cumbia e danças folclóricas, evidenciando a diversidade e a riqueza cultural da dança em diferentes contextos.

Conclusão

Assistir a filmes de dança é mais do que simplesmente apreciar belas coreografias; é uma imersão em sentimentos, culturas e histórias que nos conectam como seres humanos. Cada uma das produções que recomendamos não apenas celebra a dança, mas também traz à tona questões sociais, identidade e crescimento pessoal. Eles são uma prova de que a dança é uma forma poderosa de comunicação e expressão artística.

Então, que tal preparar a pipoca e se jogar no sofá para uma maratona de filmes de dança? Tem certeza de que você não vai se arrepender dessa viagem através da música e do movimento!